SISTER ACT - IL MUSICAL DIVINO

Un certosino lavoro di scelta e di formazione del cast - selezionato con accurata attenzione grazie alla sinergia messa in atto dal 2009 da Whoopi Goldberg e da Stage Entertainment (multinazionale olandese - fondata dall’intraprendente Joop Van den Ende - la cui politica fin dai precedenti musical è stata di modellare gli spettacoli alla nazione in cui vengono rappresentati) - è alla base dell’adattamento teatrale di Sister Act - Il Musical Divino, tratto dal celeberrimo film del 1992 (con una scatenata ed eccezionale Whoopi Goldberg quale protagonista), in scena al Teatro Nazionale di Milano.
Il risultato è sorprendente sia in termini di rassomiglianza con il film, sia per l’ottima qualità interpretativa di tutto il cast, sia per il testo e le liriche adattate alla cultura italiana con equilibrata sapienza e intelligenza da Franco Travaglio coadiuvato da Alberto Di Risio.
A livello personale è uno dei miglior musical visti: uno spettacolo che lascia sbalorditi e invita a vederlo e rivederlo con la sicurezza che non verrà a noia, ma permetterà di scoprirne sfumature diverse.
Arcinota è la storia improbabile e realistica della ballerina Deloris Van Cartier, amante di un boss ritratto con fine umorismo insieme alla sua banda soggetta e docile a un capo capace di uccidere un sospetto infiltrato e ogni eventuale testimone anche se donna.
Deloris, involontaria spettatrice dell’efferato delitto, chiede aiuto alla polizia che per proteggerla la manda in un convento di suore creando da subito una divertente ed esilarante dicotomia tra due mondi e valori esistenziali assolutamente antitetici.
Se da una parte c’è un personaggio con una cultura e una moralità non al massimo grado e tuttavia dotato della gioiosa capacità di sognare e soprattutto di notevole grinta e dell’arte di stare a galla tra i marosi infidi e pericolosi di una vita difficile, dall’altra c’è il mondo colto, dedito all’ascetismo e protetto del convento dove trionfano dedizione e sacrificio. Diversità esaltate da atteggiamenti e linguaggi opposti che creano situazioni di comicità esilarante proprio per essere messi in evidenza in modo sapiente e capace di conquistare il pubblico come testimoniano i sinceri e calorosi applausi a scena aperta oltreché le continue risate di sano divertimento.
Non stonano quindi i diversi registri linguistici, gli abbigliamenti così opposti e l’accostamento di incenso e paillette il tutto armonizzato da una colonna sonora strepitosa intessuta di soul e dei più celebri brani della disco-music degli anni ’70, anzi costituiscono un quadro icastico e significativo dei diversi mondi che non solo ha unito l’uzzolo di chi ha scritto la storia, ma che in effetti si possono non scontrare, ma legare attraverso vari tramiti e con benefici reciproci. Nel caso in questione la musica (qualsiasi essa sia perché per chi è veramente credente e non legato alle forme tradizionali tutto può portare a Dio) rappresenta il trait d’union che dimostra come in ogni individuo anche nel baratro del male ci sia una profonda umanità che si può disvelare, l’Innominato docet, anzi può portare una nuova ricchezza e una ventata di freschezza dentro le grigie e monotone mura del convento.
Un musical di grande spessore che sa descrivere magnificamente sentimenti e tormenti esistenziali esaltando comunque la figura femminile, e che - senza citare grandi successi, numeri, riconoscimenti e pregi della versione inglese - ha in sé le carte in regola per stupire, meravigliare, emozionare, divertire e conquistare grandi e piccoli, laici ed ecclesiastici di ogni gerarchia, non solo il Papa dello spettacolo...
Grazie alla bravura dei protagonisti tutti con una preparazione e un passato da professionisti di rilievo e non figli della ‘fuggente gloria’ televisiva emergono figure di convincente e straordinaria umanità: Loretta Grace marchigiana di famiglia nigeriana, la protagonista, con la sua travolgente energia vitale e il suo profondo dilemma esistenziale tra amicizia e carriera; Dora Romano, la splendida e decisa Madre Superiora con le sue tenere debolezze; Laura Galigani, la dolce Suor Maria Roberta con la sua timida e schiva insicurezza e la difficoltà di capire e capirsi; Giulia Marangoni, la solare Suor Maria Patrizia; Simonetta Cartia, la rude e schietta Suor Maria Lazzara non giovanissima, ma sensibile al nuovo e ancora Simone Colombari, il simpaticissimo e accattivante Monsignor O’Hara. Con un clero così sicuramente le Chiese sarebbero più frequentate...
Come dimenticare infine Timothy Martin, il poliziotto Eddie complessato e galantuomo nonché innamorato della protagonista fin dai tempi del Liceo?
Vietato perdere questo spettacolo: si fa... peccato ‘mortale’!

Visto il 2/11/2011 a Milano (MI) Teatro: Nazionale

Voto: