Il Festival Drodesera Centrale Fies a Dro a tre giorni dalla sua conclusione presenta ben tre prime nazionali e un'anteprima. Una rassegna teatrale capace di riunire per nove giorni di seguito le migliori compagnie di teatro nazionali ed estere, nell'intento comune di dare vita a performance e progetti artistici capaci di rielaborare le continue evoluzioni culturali e sociali che attraversano la realtà odierna. Inquietudini e disagi esistenziali sono da stimolo per questi gruppi alla continua ricerca di senso e sperimentazione. L'atmosfera vitale che si respira a Drodesera è un segnale di speranza per salvaguardare sempre più un patrimonio culturale artistico e umano, in cui le nuove generazioni si identificano e trovano codici di linguaggio consono alle loro aspettative. Il sacrificio di queste realtà togliendo loro la linfa vitale, è un rischio da evitare. Da oggi a domenica il festival si animerà con il debutto in prima nazionale di GMGS/lasci(AMO TUTTO), venerdì 30 luglio ore 20/24 e sabato 31 luglio ore 20/00.30. Una creazione collettiva Codice Ivan di e con Anna Destefanis, Leonardo Mazzi, Benno Steinegger . Produzione Codice Ivan coproduzione Contemporanea Colline Festival Prato, Centrale Fies, FAF in collaborazione con la Fondazione del Teatro Stabile di Torino/Prospettiva residenze creative Centrale Fies, FAF. Gli autori spiegano il senso del loro lavoro: “(si)AMO stati ALL'INIZIO, in un gioco perverso di aspettative. Ho provato a mangiare una banana ma non è servito...non sono una scimmia. Quindi ci siamo detti (andi)AMO AVANTI e ci siamo persi a(f)fondo alla caverna, facendo esperienza della felicità. Ma mi è sfuggito il significato. Ci siamo persi fuori da noi, abbiamo ballato sui nostri stessi confini, ci siamo espansi, dilatati, sfiorati,ritratti, abbiamo tentato di stare il più a lungo possibile nell'intensità, poi siamo fuggiti altrove...ora siamo sfiniti, abbiamo bisogno di proteggerci. Mi rubi l'anima...E’ ancora una volta una questione di libertà e io voglio bastare a me stesso, coltivare il senso della distanza, imparare a godere nel poter disporre di me. (lasci)AMO TUTTO è un paradosso? Il vuoto che permette il pieno? la pausa prima del respiro? E poi rimangono le stesse domande: tu cosa mi dai di te…ed io come mi voglio, e cosa so di te? E tu come stai? Quanto ti allontani da te per sentirti te stesso? Contro chi lotti oggi?”Codice Ivan è un progetto di ricerca performativa nato nel 2008 dall’incontro tra Anna Destefanis, Benno Steinegger e Leonardo Mazzi. Le provenienze eterogenee dei componenti orientano l’attenzione in una direzione multidisciplinare. Nel 2009 Codice Ivan ha ricevuto il Premio Scenario per Pink, Me & The Roses.

Prima nazionale anche per il gruppo Peeping Tom che presenta venerdì alle alle 21 in replica sabato, la creazione di teatro – danza 32 rue Vandenbranden. Concetto e direzione è di Gabriela Carrizo, e Franck Chartier, per la prima volta nelle vesti di coreografi e direttori. Il cast internazionale di danzatori è composto da Seoljin Kim, Hun-Mok Jung, Marie Gyselbrecht, Jos Baker, Sabine Molenaar, Eurudike De Beul. Firma la drammaturgia Nico Leunen. Una coproduzione internazionale Peeping Tom, KVS Brussel, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt Am Main, Le Rive Gauche Saint-Etienne-du-Rouvray, La Rose des Vents Villeneuve D’Ascq, Theaterfestival Boulevard in collaborazione con Theater aan de Parade and the Verkadefabriek (‘sHertogenbosch), Theaterhaus Gessnerallee Zürich, Cankarjev Dom Ljubljana, Charleroi/Danses.
In 32 rue Vandenbranden l’azione si svolge sotto un cielo completamente aperto in un paesaggio di montagna con solo una casa sgangherata come rifugio. Ci troviamo in una piccola comunità isolata dove gli abitanti si confrontano con la loro solitudine. L’ attenzione di questa nuova creazione si concentra sulle forze interiori che determinano quale crisi dei personaggi avrà luogo, le loro motivazioni sono state esposte e spogliate della loro consapevolezza. In 32 rue Vandenbranden i personaggi ritornano ad un primario spazio “mentale”. I confini tra ciò che accade nella realtà e quello che loro credono accada, si confondono. Si perdono per paura di qualcosa che li porta a mentire con loro stessi, così restano intrappolati nel loro isolamento.
Il collettivo Peeping Tom è stato fondato nel 2000 da Gabriela Carrizo and Franck Chartier. Tra il 2002 e il 2007 ha creato la trilogia ‘Le Jardin’, ‘Le Salon’ e ‘Le Sous Sol’ che ha avuto un enorme successo con oltre 350 performances in tutto il mondo ricevendo importanti riconoscenti. Marie Gyselbrecht (BE), Jos Baker (UK), Seoljin Kim (KR) e Hun-Mok Jung (KR), insieme alla veterana mezzo-soprano Eurudike De Beul (B).

La terza proposta vede la messa in scena di SECONDA IPOTESI_ bestiale improvviso del gruppo Santasangre in prima nazionale venerdi 30 luglio alle 23.30.
Ideazione Diana Arbib, Luca Brinchi, Maria Carmela Milano, Dario Salvagnini, Pasquale Tricoci, Roberta Zanardo partitura ed elaborazione del suono Dario Salvagnini progetto ed elaborazione video Diana Arbib, Luca Brinchi, Pasquale Tricoci corpo e voce Teodora Castellucci, Roberta Zanardo luci e costumi Maria Carmela Milano animazione 3D Piero Fragola e Alessandro Rosa violoncello Viola Mattioni. Una produzione Santasangre 2010 co-produzione Romaeuropa Festival, Centrale Fies, Festival delle Colline Torinesi, Fabbrica Europa con il sostegno del Programma Cultura della Commissione Europea progetto Focus on Art and Science in the Performing Arts, OperaEstate Festival.
Espressione di un collettivo artistico eterogeneo per formazione e personalità, i Santasangre costruiscono il loro progetto di ricerca su un’ asse trasversale di contaminazione capace di toccare i più significativi linguaggi artistici e performativi come il video, la musica, il corpo e l'estetica degli ambienti.

In anteprima sabato 31 luglio alle 21 va in scena l'utima creazione del gruppo Dewey Dell “Cinquanta urlanti, Quarnta ruggenti, Sessanta stridenti” concon Sara Angelini, Agata Castellucci, Teodora Castellucci coreografia Teodora Castellucci musiche originali Demetrio Castellucci scene e luci Eugenio Resta. Produzione Dewey Dell / Fies Factory One coproduzione Centrale Fies, Romaeuropa Festival, Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis, Uovo Performing Arts Festival. Dewey Dell è una giovane compagnia fondata nel 2007 a Cesena da Teodora Castellucci con Agata Castellucci, Demetrio Castellucci ed Eugenio Resta.
Dal 2007 partecipa a Fies Factory One, progetto della durata di tre anni che si fa strumento di produzione e sostegno delle giovani compagnie. La volontà che la giovane formazione persegue è essenzialmente quella di rendere la visione l’unico punto di partenza. Il nome Dewey Dell è un omaggio a Faulkner e alla giovane ragazza di Mentre morivo sotto il cui sguardo il giovane gruppo si appresta a indagare immagini di volta in volta diverse.

Il cartellone di Drodesera Centrale Fies propone anche venerdì 30 luglio alle 18 “Emerald City” e “West” del gruppo Fanny&Alexander. Ore 18 e 19.30. Una produzione Fanny & Alexander e Santarcangelo Festival 2008 in collaborazione con L'arboreto - Teatro Dimora di Mondaino Ideazione Chiara Lagani e Luigi de Angelis musiche Mirto Baliani immagini video ZAPRUDERfilmmakersgroup drammaturgia Chiara Lagani- regia, scene, luci Luigi de Angelis con Marco Cavalcoli e Simonetta Venturini
Fanny & Alexander è una bottega d’arte fondata a Ravenna nel 1992 da Luigi de Angelis e Chiara Lagani. Ha recentemente completato, con lo spettacolo West, un articolato progetto ispirato a Il Mago di Oz, sul quale ha appena realizzato per Ubulibri anche un libro dal titolo "O- Z, atlante di un viaggio teatrale".

Alle 22.30 pathosformel presenta “la prima periferia” di Daniel Blanga Gubbay, Paola Villani e con Simone Basani, Giovanni Marocco produzione pathosformel / Fies Factory One coproduzione Centrale Fies, Operaestate Festival Veneto, Uovo performing arts festival.
pathosformel nasce a Venezia nel 2004 riunendo elementi provienenti da differenti discipline nell’intento di ripensare la presenza del corpo umano in scena. A seguito dei primi lavori – Volta (2007), La timidezza delle ossa (Premio Scenario 2007), La più piccola distanza (Premio Iceberg 2009) – pathosformel ha ricevuto il Premio Ubu Speciale per una ricerca che mira a coniugare nell’ambito teatrale aspetto artigianale ed astrazione.

Il festival termina domenica con la presentazione di Summer collection, una compilation di spettacoli creati dal gruppo Babilonia Teatri che “condensa ed accumula tre anni di ricerca. Esplicita la poetica e i temi della nostra indagine nel loro evolversi” Sono “Pop star – resurrecction, Pornohobby e made in Italy”. Dalle 20 alle 23 in successione. Progetti di Valeria Raimondi e Enrico
di Valeria Raimondi e Enrico Castellani con Valeria Raimondi, Enrico Castellani, Ilaria Dalle Donne. Coproduzione Babilonia Teatri, Festival delle Colline Torinesi, Castel dei Mondi di Andria, Operaestate Festival Veneto. “Made in italy, Pop star, Pornobboy sono espressioni di un percorso che si è via via affinato e affilato. Temi e forme traslano e cambiano passando dall'uno all'altro. Nel mezzo ci sono le nostre contraddizioni e prese di coscienza. Divertimento e rabbia. Gioco e denuncia. Cinismo ed affetto. Ci siamo noi con i nostri cari panni sporchi, che non laviamo mai e che ci fanno sentire a casa” Babilonia Teatri è per un teatro pop, per un teatro rock, per un teatro punk. Nel 2010 “The best of e The end” Premio Speciale Ubu 2009.

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