La giovane compagnia sicula Esiba Teatro va in scena con lo spettacolo Anamarfosis nella suggestiva Chiesa della Pietrasanta, esattamente nel cuore di Napoli. Un gruppo giovane, che dal 2004 ad oggi vanta nel territorio siciliano ed oltre, molti spettacoli interessanti e di successo. L’entusiasmo e la freschezza della compagnia, conferisce alle sue opere il merito dell’originalità, grazie alla scelta di temi quasi sempre attuali e sociali.

Ma le importanti le collaborazioni che hanno segnato la crescita dell’Esiba non hanno fermato la curiosità di scoprire e sperimentare: «Pensiamo – quotidianamente – di aver fatto la metà di quello che avremmo potuto ed un terzo di quello che avremmo dovuto, e questo ci spinge a continuare in questo tentativo». Con questa spinta nasce l’ultima rappresentazione.

Lo spettacolo ritrae a linee perfette una guerra: una battaglia senza armi, senza soldati. È un conflitto eterno con sé stessi, contro i propri sogni, contro i finti valori mediatici. Attraverso particolari racconti un po’ folli tre uomini percorrono i sentieri bellici delle proprie anime. Anime a cui è stato sottratto il senso della vita. Nessuna ambientazione chiara, nessuna vicenda definita: scene distaccate e distanti tra loro che regnano sul palco, che senza nessun apparente filo conduttore raccontano una storia vera.

Rammarico e nostalgia, ambizione e smania di emergere, frustrazione e finta inflessibilità, rispecchiano i caratteri e le storie dei tre uomini in scena, tre vite parallele senza apparenti punti d’incontro, ma che in realtà finiscono inevitabilmente per intrecciarsi. L’eco che proviene dalle alte mura della Chiesa conferisce alle voci degli attori energia, ogni battuta ha il suono di un rintocco che rimbombando nell’ambiente si veste di una forte carica emotiva.

Il palco è povero di scenografia, sono gli oggetti che fanno la scena: il gioco di luci è degno protagonista e le musiche di sottofondo sono sempre indovinate, i testi sono sarcastici ma allo stesso tempo poetici. Il buon lavoro del “dietro le quinte” è coronato da Angelo Abela, Marco Pisano, Eugenio Vaccaro, i protagonisti del palco: riescono a tenere la scena e non sbagliano nulla; dai loro occhi emerge la passione con cui danno voce a tutte le personalità racchiuse in ogni singolo protagonista. Il modo in cui apre e si chiude lo spettacolo è originale: commemora in breve l’Eden del mondo che sviluppandosi si tramuta in Inferno.