Luigi Pignotti produttore e organizzatore di spettacoli ci regala ancora grandi emozioni con la Carmen del Ballett Flamenco de Madrid. Il suo amore per la danza è profondo, viscerale. È nato con Rudolf Nureyev? Opero da 40 anni nel Teatro, nella danza soprattutto. Ho cercato di fare musical, ma siccome non amo le fotocopie o gli spettacoli non ai massimi livelli, quando in Italia si è cominciato a fare musical, mi sono fatto da parte, perché per me erano solo brutte imitazioni. Io il musical l’ho sempre importato dagli Stati Uniti, da Brodway. Ho fatto conoscere al pubblico italiano spettacoli come Corus line, Evita, Jesus Crist Superstar o West Side Story. Però ho anche passato 26 anni in giro per il mondo con Rudolf Nureyev. La danza dunque è nel mio sangue. Nureyev, mi ha dato molte opportunità di conoscere il mondo, di conoscere il teatro, ma soprattutto di lavorare a fianco di grandi professionisti e questo mi ha portato a ragionare in un modo credo diverso dalle altre persone. È per questo che non amo i lavori mediocri. Al di fuori della danza classica pura, quella del Teatro alla Scala, dell’Opéra di Parigi o del Bolshoi, per intenderci, mi piace molto il tango, la salsa, quella ballata dai cubani, e il flamenco. Quando vidi per la prima volta Antonio Gades, ballare il flamenco nella Carmen diretta da Carlos Saura, me ne innamorai immediatamente. Nel tempo ho portato più volte in Italia spettacoli di flamenco, però l’anno scorso quando ho visto il film U-Carmen con la strepitosa ballerina di colore Pauline Malefane, ho avuto una folgorazione. Ero già innamorato di Carmen, dopo aver visto la Malefane, mi entusiasmava l’idea che Carmen fosse di colore. Ho lavorato molto per cercare una ballerina brava, bella, sensuale, e di colore. Non ci sono riuscito, però non ho rinunciato al progetto di una Carmen passionale. Ho trovato Erica Leal Macias, che balla nella Carmen che stiamo portando in tutti i teatri d’Italia, che ha una grinta, una voglia di ballare e un talento incredibili. Alla fine dello spettacolo tutti muoiono dalla voglia di iscriversi ad una scuola di ballo, di flamenco, naturalmente. Per me è un grande successo. È il messaggio migliore che un artista possa dare al pubblico. In questo spettacolo c’è gioia, energia, la voglia di ballare, di essere felici. Sì, perché quando si balla si è felici. Si fa qualcosa che fa star bene il corpo e anche la mente. A me poi il movimento piace da sempre. Non mi piacciono le figure ferme sul palcoscenico, sia che recitino oppure che cantino, a meno che non si tratti di un Gassman, di un Pavarotti o di una Callas. Mi piace il movimento e dunque la danza, le figure che diventano energia sul palco. Oltre ad avere una grande competenza e amore per la danza, con una ricerca attenta alle sue espressioni più attuali, a volte sperimentali, per rispondere in maniera puntuale ai gusti delle platee, lei è dotato anche di un acuto spirito imprenditoriale. Non a caso le sue produzioni sono sempre di successo. Certo. Faccio il produttore di mestiere e quindi è fondamentale avere uno spirito imprenditoriale. Troppo spesso in Italia, come nel resto d’Europa, si passa prima dal Ministero dei Beni e delle attività culturali per chiedere finanziamenti, e poi si arriva in teatro. Produrre spettacoli in questo modo è troppo facile. Un produttore bravo, sul modello americano, deve far vivere la macchina dello spettacolo delle proprie entrate, del biglietto pagato dal pubblico. Per fare questo è necessario avere prodotti validi, di elevata qualità e che rispondano al gusto del pubblico. In questo momento sto portando in turnè due produzioni e questa Carmen del Ballet Flamenco de Madrid sta riscuotendo un successo straordinario. In quasi tutte le tappe abbiamo registrato il tutto esaurito. Un risultato incredibile in un momento in cui si fatica un po’ a portare la gente a teatro. Evidentemente la danza, quella di qualità, è nel cuore della gente e trova riscontro soprattutto nel pubblico femminile. Inoltre raggiunge i giovani e il messaggio che mi piace dare e proprio questo: guardare meno il Grande Fratello e uscire per andare a teatro, per gustare spettacoli di energia e bellezza.