Ultima grande proposta del Festival shakespeariano: giovedì 28 luglio prima ed esclusiva nazionale della Comedy of Errors interpretata dalla Propeller The-atre Company guidata da Edward Hall.

VERONA – Giovedì 28 alle 21.15 (con repliche il 29 e il 30) al Teatro Romano l’ultima grande proposta del Festival shakespeariano dell’Estate Teatrale Veronese 2011: va in scena, in prima ed esclusiva nazionale, The Comedy of Errors interpretata dalla Propel-ler Theatre Company guidata da Edward Hall. Figlio del grande regista Peter Hall che nel 1960 fondò a Stratford-upon-Avon la Royal Shakespeare Company, Edward dirige questa compagnia tutta al maschile, proprio come nel teatro elisabettiano, unendo al rigoroso approccio al testo l’ambientazione ai giorni nostri.

Splendido debutto nazionale per la commedia in lingua inglese messa in scena al Teatro Romano di Verona. Nonostante lo spauracchio dei sottotitoli in italiano, le oltre due ore di spettacolo ed il tempo incerto, il teatro è coraggiosamente pieno per tre quarti. E mentre prendono posto spettatori titubanti, fotografi, stranieri e poliglotti, fa capolino sul palco un uomo col sombrero: inizia ad allestirsi così la scena, che prende vita lentamente e quasi in sordina si palesa una nutrita compagnia di artisti. Non è possibile definirli altrimenti: una quindicina di attori pieni di entusiasmo, con una verve accattivante ed ottime capacità d’intrattenimento, anche musicale. In Italia non siamo abituati a compagnie così numerose ed affiatate, nemmeno tra i professionisti usciti dalle migliori scuole drammatiche: constatare di persona che in un gruppo di attori tutto al maschile riescono a coesistere abilità interpretativa, gioco di squadra e grande professionalità, è una meravigliosa novità.
Non penso possa esistere dimostrazione più illuminante del fatto che una compagnia di soli uomini può trascendere dall’utilizzo forzato del dialetto o della goliardia.
Il testo è musicale anche per le orecchie meno avvezze alla lingua straniera, e Shakespeare ringrazia per la sapiente rivisitazione odierna.
Un mix di tradizione e modernità, frutto di una magistrale opera di alchimia: sembra quasi che scenografie, musiche, costumi, regia ed attori siano magicamente usciti dall’alambicco di un stregone di Efeso.
Ogni cosa sembra ed è al posto giusto, anche un’icastica frecciatina di satira sulla politica italiana.
Non c’è canone inverso: gli attori arrivano alla spicciolata ma restano uniti condividendo equamente spazi e tempi scenici, persino alla fine: gli applausi vengono così accolti con entusiasmo da tutti, contemporaneamente, senza proporre la consueta e poco democratica gerarchia d’apparizione.