Possiamo vantare una moltitudine di danzatori italiani nelle migliori compagnie del mondo.
Fra queste, ce n’è una storica, che quest’anno compie 85 anni, fondata dalla pioniera della modern dance, Martha Graham. 
La Martha Graham Dance Company ha sede a New York ed è certamente una delle compagnie più prestigiose in assoluto.

Maurizio Nardi, toscano di nascita, ne è parte da ben nove anni, ha iniziato con uno stage di formazione grazie ad una borsa di studio e da allora, è rimasto a New York.

Martha Graham non è certo uno degli stili più noti, diciamo pure che è molto apprezzato e conosciuto solo da una ristretta elite di appassionati, tu come sei arrivato a desiderare di prender parte a questa compagnia?
Quando ero in Italia ho studiato la tecnica Graham con Deanna Losi, lei mi ha fatto amare questo stile, che inizialmente non mi interessava poi un granché. Ero scettico sulle prime nei riguardi di uno stile così particolare. Mi hanno sempre affascinato molto gli insegnanti severi, e Deanna Losi lo era, ed era anche profondamente rispettosa dell’insegnamento per la tecnica Graham. Pertanto mi accostai con sempre maggiore interesse a quello che cercava di trasmettermi. Poi una volta vidi Maple Leaf Rag e dissi alla mia insegnante “Che sogno sarebbe fare il primo ballerino in quel pezzo!” ci ho impiegato  15 anni ma ci sono riuscito!

Il salto con New York quando è avvenuto?
L’Agenzia Broadway Performing Arts organizzò una vacanza newyorkese di tre settimane con annesso stage presso la Martha Graham Dance Company.  Me ne innamorai, ovviamente! Solo che in quel momento la compagnia non stava cercando danzatori. L’occasione si ripresentò poco dopo. Feci l’audizione e da allora…non ho più lasciato la Compagnia.

Non ti è mai venuto il desiderio di cambiare stile, provare altro? Lo stile Graham è unico nel suo genere, quasi non lascia spazio al resto.
Prima di entrare nella Martha Graham Dance Company avevo lavorato un po’ in Italia, con generi totalmente differenti.  Se non avessi lavorato con la MGDC avrei voluto lavorare con Lar Lubovitch, ma la Graham non è affatto una realtà chiusa. Oltre al repertorio storico e alle Lamentation Variations, da quando Janet Eilber, la nuova direttrice artistica si è insediata, ci sono stati 4 nuovi coreografi.  Dal 16 marzo siamo in scena al Rose Theatre del Lincoln Center  con Chasing, una nuova coreografia del coreografo taiwanese,  Burlareyaung Pagarlava,  per esempio.
Molto spesso collaboriamo con Bob Wilson.

Trovate difficoltà nel riadattarvi a nuovi stili, nuove proposte “di linguaggio”?
Quando lavori con nuovi coreografi ti rendi conto di quanto la tecnica Graham infondo ti aiuti e ti renda duttile nelle mani di altri. Ti apre tutte le porte. E’ davvero un processo interessante.
Le nuove opere si discostano dallo stile Graham ma il processo è relativo, poiché il materiale che questi coreografi utilizzano è pur sempre un danzatore Graham, dunque il risultato non può non essere vicino a quello che di solito facciamo.

Cosa portate solitamente in tournée?
Le tournée offrono sempre pezzi di repertorio fatta eccezione per  le Lamentation Variation. Ma adesso per esempio c’è lo spettacolo per l’85 anniversario della Compagnia con un pezzo di Robert Wilson e inoltre un specie di progetto danza politica con coreografie non firmate dalla Graham. Si tratta di un Progetto per cui gli insegnanti della Martha Graham Dance Company si recano nelle diverse accademie di danza degli USA per  insegnare una coreografia degli anni ’30 che riporta alla società di quei tempi e racconta come veniva vissuta la danza in quel decennio. Si intitola Panorama, un pezzo per 35 donne che ogni volta vengono scelte in ogni singolo college. Una sorta di estratto da una coreografia di Martha Graham del 1935 sul tema di una proposta sociale.

So che sei spesso in Italia e che in queste occasioni è possibile svolgere degli stage di tecnica Graham con te.  Fai lo stesso anche in America?
Si, organizzo ogni anno un campus estivo di approfondimento per i professionisti  e non. Il Key West Modern Dance di cui sono direttore artistico, ma mi avvalgo del supporto importantissimo di altri danzatori/insegnanti della Martha Graham Dance Company e di altre compagnie.

In Italia la danza sta vivendo un momento molto difficile. In America, una compagnia storica come la MGDC come ha fatto a sopravvivere ben 85 anni e ad essere sempre sulla cresta dell’onda?
Fondamentalmente la MGDC si è affermata in un momento in cui i fondi statali venivano concessi con maggiore semplicità e in cui anche i fondi privati venivano elargiti con molto più entusiasmo. Anche oggi è così per la MGDC ma non è una realtà vera per tutte le compagnie. Anzi, è un momento altrettanto difficile anche qui.

Hai mai pensato di tornare in Italia?
Non lo escludo, ma di certo non come danzatore. Molto più volentieri come insegnante o coreografo.

Mentre Maurizio Nardi insieme a parte della MGDC si trova in tournée in America con lo spettacolo che celebra gli 85 anni della compagnia, una delegazione tutta femminile si trova a Roma per un grande evento al Teatro Quirino in Cercando Picasso con Giorgio Albertazzi in scena fino al 27 marzo, uno spettacolo in cui all’evocazione della pittura di Picasso si intreccia il linguaggio coreografico di Martha Graham per uno stupefacente risultato di altissimo livello.

Da qualche anno a questa parte la Martha Graham Dance Company è ospite nei teatri italiani con una certa piacevole frequenza. Dunque speriamo presto di poterla avere al completo con i loro immancabili capolavori.

PER MAGGIORNI INFORMAZIONI SUL KEY WEST MODERN DANCE visita il sito www.keywestmoderndance.com